2010——2011下期教学反思
第一周
《大树妈妈》是一首抒情的歌曲,旋律简单但优美,而且融入了摇篮曲的风格,将大树比喻成小鸟的家―――摇篮。是一首描写春天的歌曲,符合学习的季节,让学生很快联想到美丽的春天已经悄然来临,而春天本来就富有童话、另人想往的美好季节。所以在教学当中,我只用了简单的板书和语言激发,“春天来了,大树妈妈张开双臂,让小鸟住进了自己的怀抱,为小鸟遮风挡雨,撑起一把把温暖的小伞……”学生学习的兴趣就来了。
但是,当我在歌曲教学过程中发现旋律中有好几个“0 ”,学生第一次接触一时不知怎么解释或解决。当我试着在前两个班里运用拍节奏的方法处理时,发现学生虽然努力学会了拍击,但是在歌曲的演唱中却表达不到位,而且也不明白为什么旋律中要唱出休止符。
经过反思,在后面的几个平行班里,我仍旧结合拍节奏的方法来让学生认识学习休止符,但是我换了一个提法,“寒冷的冬天,无情的寒风将大树身上的树叶一张张地夺走,使原本茂密的大树只剩下光秃秃的一些树叉“ⅹ”,在寒风中冻得瑟瑟发抖。可是,春天来了,春姑娘唱着歌带来了温暖的春风,大树们都纷纷长出一片片嫩绿的新叶子“ 0 ”“ 0 ”,听,大树妈妈正在努力地长叶子,丰满自己的臂膀。 (出示) ⅹ 0 ∣, ⅹⅹ ⅹ 0 ∣,ⅹⅹ ⅹⅹ∣ ⅹⅹ ⅹ 0∣……没想到,当孩子们在老师的引导下竟然唱出了休止符的停顿和歌曲的情感,似乎真有树妈妈长悄然长叶子的动作和声音。
通过一堂课的学习,老师和孩子都感受到了歌曲中的优美意境,体会到大自然中大树妈妈的爱心与自然界的和谐之美。
第二周
《阳光牵着我的手》是一首很欢快的曲子,在教学中我将体验乐曲蓬勃向上、健康活泼的情感作为学习重点,使学生掌握好歌曲要表现的意境,激发学生团结友爱,从小树立永远跟党走的坚定信心以及让教导学生热爱祖国的高尚情操,下面我就写一下我对这一课教学的感受。
这首歌曲有三个重难点:1 注意休止符的停顿;2 附点四分音符的唱法;3掌握呼吸记号,和f的含义。对于休止符的停顿,在上学期有一个歌曲也出现了休止符,由于使用方法不当,我没有很好的教会学生这点难点,在这一课里我吸取以前的教训,让同学们把休止符用“空”先说出来,等同学们唱熟以后,就把“空”字省略掉,这次这个方法就要比上次拍手的方法好很多,明显的起到了效果。而附点四分音符,我先让学生用手拍出来节奏,在用脚踏出节奏,最后用乐器打出,不同方式的练习,让学生记忆更加深刻。
第三周
《打花巴掌》是人教版音乐教材第四册内容,它是一首四二拍的游戏性的歌曲,孩子们可以在游戏中完成本歌曲的演唱。
首先,我在一开始对歌曲进行了范唱,让孩子们对歌曲有个整体的印象。紧接着,引导孩子们随着节奏念歌曲的念白部分。这部分“打花巴掌的,一月一/二月二……,我们( )” 的歌词只有月份的变化,“我们”后边的歌词除了第一段外其它段意图在于让学生创编歌词,因此我引导孩子们自己去完成歌词填充,同时,指导他们和同桌玩打花巴掌游戏去更深入地去体验节奏的长短。在这段学习中,孩子们的热情高涨,发言十分踊跃,最后编创出了“我们今天去考试、我们从小爱爬山、我们从小爱跳舞、我们从小爱拍球”等许多歌词。
第四周
《假如幸福的话拍拍手吧》是一首日本儿童歌曲,大调式。在教学附点节奏,我先设计了一个游戏,利用揭开密码的方式来淡化附点节奏的教学,接着用拍电报的方式传递这个节奏教学,之后用自己的话按着这个附点节奏编成一句歌词。这一系列的活动之后,单独练还可以,可在具体的歌曲中就忘了。可见有些同学还未真正掌握这个附点节奏。需要反复多次的练习,才能使学生真正掌握。就如课堂教学是一门艺术,再好的教学也总有他不足的地方,有待于进一步优化。因此学生在课堂中发生的种种的意外就可以提供我们在不断实践的过程当中探索,让学生寻求一种“乐中学“的学习活动方式。
第五周
《杨柳青》是一首关于江苏地方特色的民歌,描写当地人民过上幸福生活的愉快情景。我是从民歌的特点和当地方言特点为主线,从扬州民歌《茉莉花》导入,使学生对扬州产生初步印象,再联系到李白的《送孟浩然之广陵》,激发学生学习江苏民歌的兴趣。学习用当地方言学唱民歌,并结合民歌的特点对歌曲进行了分析与处理。在成功完成歌曲教学后,我把歌曲做了课外的延伸,欣赏其他变体和填词的《杨柳青》以及古筝独奏,在对扬州充满好奇的时候,又在音乐声中欣赏扬州的美丽风光。通过此课的教学,激发学生对民族文化的热爱,从而激发学生关注民族文化,关爱自己的家乡作下铺垫。
第六周
农历五月初五是端午节,我国许多地方有赛龙舟的民间风俗。《划龙船》这首民歌旋律刚劲有力,音乐节奏和划船动作的节奏紧相吻合,并以男声一领众和的形式演唱,具有粗犷豪迈的性格特征。
欣赏了《划龙船》,同学们明白了“一领众和”能够统一节奏,让大家齐心协力地参与劳动。在复听歌曲时,我请同学们以小组的形式进行“划龙船”比赛,看看哪个小组的同学动作最整齐?那么这个小组就是冠军了。开始前先给各小组两分钟的讨论时间,讨论一下怎么分工合作?怎么划龙船?然后比赛开始……
第七周
这一单元的歌曲是围绕动物展示的,歌曲和音乐都描绘了具体的动物形象。本节课的3个教学目标(1、通过聆听和演唱,感受音乐所描绘的动物形象,教育学生爱护人类的朋友——动物,提高保护动物的意识。2、培养学生的创作兴趣及创造能力,积极与同学合作编创表演,表现本课主题。3、能用清晰的咬字、吐字演唱歌曲《猫虎歌》,并有感情地进行表现。)基本实现;教学的重难点(1、结束句的节奏掌握。2、通过多种体验活动,充分发挥学生的想象力,用多种形式编创表现猫和虎的故事。)也基本解决。
《猫虎歌》是一首趣味性很强的歌曲,它是由故事改编的,于是我设计的导入就是“老虎拜师”的故事。把故事讲得生动,把表情做到位,有时也让学生说一说,让学生大概把握住猫与老虎的个性特征。在学唱结束后,我让学生上来表演歌曲,以便来巩固。因为有了前面的故事做铺垫,学生们对猫和老虎的性格比
较了解 。
第八周
这是一首传唱了五十多年的经典老歌。在教学中,如何使《让我们荡起双桨》的教学有新的突破,为此,对歌曲的教学设计我做了重新安排,打破常规,做了一些尝试:在音乐教学中融入学科综合与其他音乐体裁的联系。从学生熟悉喜欢的北京名胜为主线导入新课,体会荡舟湖面,快乐歌唱的情境,将学生带入歌词欣赏、了解创作背景中来,再对歌曲《让我们荡起双桨》进行介绍:是影片《祖国的花朵》插曲,作于20世纪50年代中期,是一首优秀的二声部童声合唱歌曲,曾获1980年第二次少年歌曲评选一等奖,至今仍传唱不衰。当我介绍到这首歌你们的爸爸、妈妈也许都会唱时,学生们十分佩服的眼神和表情到现在还在我的脑海中呈现。使学生自然而然地对歌曲产生兴趣。
在音乐教学中注重学生对美的感受。在朗读歌词时,学生习惯了按歌曲节奏朗读歌词,但在这一课中我强调学生用有感情的声音朗读歌词,初步掌握歌曲所要表现的内涵;在歌曲的学唱中,指导学生用正确的姿势进行演唱,教会学生连贯而优美的情绪来演唱歌曲。在音乐教学中培养学生的合作精神,这样既激发了学生的学习兴趣,又让学生在倾听和参与中获得对歌曲的初步感知。
第九周
《彼得与狼》选自省编教材十二册第七课,作者是俄国作曲家普罗科菲耶夫。这首作品创作于1936年,是一首交响童话,根据俄罗斯同名童话写成。这首交响童话是普罗科菲耶夫应一位剧院经理的请求而专为少年儿童创作的,从朗诵词到音乐都由他自己构思,它通过乐器的演奏和朗诵描述了一个非常生动的童话故事作品。通过音乐的描绘和解说词的辅助,不仅通俗易懂,而且可以使孩子们从故事中受到教育,同时还了解到各种动物的不同性格特征,以及各种乐器的音色和表现力。
这首乐曲被安排在小学阶段的一课,从作用上来说,它具有承上启下的作用,既是对之前所具有的音乐鉴赏能力的综合,又是学生对进行后续学习与终身学习的激励与鼓舞。所以在课的设计中,应注意趣味性与专业性的较好结合,让学生在有趣的“玩”中掌握已有知识、接触新的音乐知识。全曲长27分钟,根据课堂实际情况,将音乐以片段与精简的形势出现,并鼓励学生进行自主后续欣赏。
第十周
《采山》是三年级上册中的一首必唱曲目,在分析教材时,我掌握了本课目标是引导学生关注大自然、热爱生活,并且体验山村孩子的乐趣。重、难点是解决十六分音符、休止符和顿音记号的。加上教材版面中设计了身势动作节奏图,其目的是为了让学生随音乐节奏进行律动活动,感受音乐形象,体会歌曲的欢快、活泼性。就教材这些本身的目标我对整堂课进行了精心的设计,但是在实际操作过程中还是出现了不少问题,课后有很多地方值得反思与总结。
《采山》这一课的重、难点在于十六分音符、休止符和顿音记号的突破,但就是因为在分析教材时太过于把它定位为重、难点,所以想出了很多解决的办法,如用手、脚的模击模拍。在突破这些难点时,花了大量的练习,虽然达到了一定的效果,但还是收效不大,甚至教学中感觉有些模式化。
注意:重、难点在突破课堂教学中起到了核心作用,它是一堂课的中心目标,课堂的设计要围绕它进行开展。而重、难点并不一定要跟学生反反复复的强调,花大力气去解决。实际上把他们用一些简单的方式,如:念词、生活中的用语代替等等,将其“淡化”,并且在这些方式中得以“化解”,效果应该会更好。
第十一周
《单簧管波尔卡》是一首以波兰民间音乐为素材的器乐曲,乐曲是典型的ABACA的回旋曲式风格。全曲轻松活泼,旋律流畅,情趣诙谐。但是直接让二年级的学生进行欣赏,可能很难理解作品,所以,在这节欣赏课中,我首先给大家看了一段波尔卡风格的舞蹈,简单地介绍了这种民间舞,接着又和大家比较熟悉的圆舞曲进行了区分;还让小朋友听“单簧管”的音色,图文结合介绍了单簧管。最后,再对歌曲进行了欣赏,分析曲式结构,使小朋友一下子了解了这个风格的歌曲,从而更好的理解作品。
第十二周
在课堂上我将音乐、舞蹈、美术结合起来教学。在欣赏柴科夫斯基的《四小天鹅舞曲》时引导学生学跳芭蕾舞,而在欣赏圣—桑的《天鹅》时引导学生创作音乐想象画。特别是为了学生能画好《天鹅》,我还有意请美术老师在美术课上辅导学生画天鹅,并在公开课上让学生观看了一小段天鹅的生活录象,为的是让学生在创作音乐想象画时,能较好地画出天鹅的各种神态。的确,学生不负我望,果真创作出栩栩如生的天鹅,有的在戏水,有的在游泳,有的在飞翔,有的在洗澡……最后我还请学生从黑板上张贴的一幅幅天鹅图中评价出最好地表现乐曲《天鹅》意境的作品。我暗暗窃喜,“音乐与美术的综合”在这里得到了充分的体
第十三周
本课是为培养四所级的学生保护大自然,及激发学生对大自然的热爱之情。在教学过程中以感受大自然的美丽为主要导索。本课主要以欣赏导入,重点在学唱歌,让学生聆听大自然的声音。 现就本课的教学做出反思:
一、本课我设计了两个环节,欣赏和唱歌。在这样的设计中即有了欣赏又有了唱歌,让学生多方面发展。
二、在唱歌过程中,考虑到学生对于掌握切分节奏较困难,所以运用了连音线的方式,让学生更容易掌握此节奏。化难为易。
三、在欣赏环节的不足有以下几点:
1、在欣赏过程中没有要求学生带着问题去欣赏乐曲《森林里的歌声》。相反,要求学生去聆听乐曲当中出现的动物鸣叫声及乐器声音,这样大大降低了学生聆听的趣味性。这样的聆听对学生而言相对有一定的难度。
2、在欣赏过程中重点不突出,对重点把握不好,没有突出欣赏的目的。应让学生把重点放在欣赏音乐上,可让学生哼唱旋律。培养学生的旋律感和感受音乐的美感。
四、唱歌环节
1、在唱歌方法上欠缺,做得不够好。应带学生先唱谱,熟悉曲调。毕竟有一部分同学的识谱能力较弱,所以应顾全大局,照顾大部分学生。
2、在听完范唱后,老师应弹奏旋律时,边弹边唱,这样可加深学生的印象,对这首歌曲更感兴趣。
3、在学习的过程中应稍微放慢一点速度,这样便于学生的学习,有利于学得更扎实。
4、在学生学会本首歌曲后,运用打击乐器伴奏时,应给出几种固定的节奏型,让学生按节奏打乐器,这样更好的控制和统一效果。
以上这些就是我的一些反思,在以后的教学中,我将吸取此次上课的不足,发扬优点,让课堂更生动,学生更感兴趣。
第十四周
《打字机》是人音版第八册中的欣赏曲。当我第一次聆听时就被这首短小的乐曲吸引了,那富有动感的节奏,规律又不乏变化的音色和音效,淋漓尽致地描绘了一幅打字机工作的画面。回头细数才发现整首乐曲只有一分五十秒。为什么这样一首短小的乐曲能有如此大的吸引力呢?怎样将这首短小的乐曲贯穿整节课,并让学生深受感染呢?我想,这即是本节欣赏课的教学起点,也是这节欣赏课的教学目标。
兴趣是学习音乐的基本动力。本课首先设计了“以趣引情”的导入。让学生在“音乐节奏大猜想”的游戏中感受生活中的节奏和音乐的紧密联系,之后引入《打字机》教学:“现在我们来欣赏一段也是取材于生活中的动感节奏而创编的音乐,它又能给你带来什么样的感受呢?它像是在表现什么呢?”学生在开门见山的问题下会直接进入对乐曲的关注,并带着兴趣展开想象,创设自己的音乐情境。让音乐的不确定性带给学生第一份快乐。接下来,带领学生了解打字机发展史和创作背景,熟悉打字机的功能和特点,为欣赏音乐做好相关知识的铺垫。与此同时,发挥多媒体的功效,让学生对照着实物录像视听结合,这样不仅可以加深对主题音乐的印象,更重要的是,生动的视听内容可以让学生真实地感悟到“音乐来源于生活”的道理,使学生的兴趣不断升温。随后,教师围绕主题旋律展开一系列的问题,进入“以情激趣”的初听全曲阶段:“打字机在操作中发出了几种声音?打字的速度是怎样的?工作的效率如何?你能否从音乐中感受到打字人的心情?你能扮演成一位打字员,用动作和表情来传达你的情感吗?”一连串的问题力求贴近情境主题但不脱离音乐要素(节奏、速度、情感),让学生初步感受音乐形象,达到有“情”体验音乐的目的。
第十五周
歌曲《种太阳》是四年级第八课的一首富有童趣的歌曲。歌曲通过欢快跳跃的旋律、富有幻想的歌词表达了少年儿童创造理想未来的天真美好的愿望。
在学唱歌曲之前,我首先让学生思考“你的理想是什么?”让学生各抒己见,为引入新课做好准备。由于歌曲大家都比较熟悉,所以在范唱的时候有的同学就在小声的随着唱,于是我省去了繁琐的逐句教唱,而是采用了听唱法,这样就节省了很多的时间,为后来的音乐实践活动做好了充足的准备。
在分析讨论环节中,让学生先讨论歌词的大胆理想、以及这种积极探索大自然的精神,讨论后再让学生完整地、流畅地、富有天真童心地演唱歌曲,此时的演唱就别有一番风味了。通过学生的讨论,学生能够深刻的体会到歌词所要表达的含义,理解了理想的重大的意义,也为自己树立一个远大的理想,学生受到教育的同时也对歌曲有了更进一步的理解。
第十六周
本节课是在前一节学唱了《新疆是个好地方》的基础上进行的,所以从教学设计到教学实施,我都本着增加学生认识,提高音乐感受与表现能力为出发点,本着兴趣为根本来完成。
1、 引入中利用了学生熟悉的歌曲表演,让学生
们一开始就有了本节主题的相关感受,在音乐上也形成了铺奠与衔接。在学习上也形成了一线式的贯通主体。让孩子们在音乐中走进课堂,在音乐中走进音乐。为学生更深刻地认识与体验新疆地区歌曲风格做了深化。
2、 歌曲学习中进行了节奏的提炼训练,因为歌
曲短小,节奏较快,故而让孩子们在拍打歌曲节奏型的训练中来加深对歌曲节奏的热爱与认识。这种方法在演唱实际处理中,我感受到很大程度上减少了孩子们学唱的难度,增加了他们乐趣,也让枯燥的单纯学唱变得生动了许多。
3、教师的示范起到了作用。在课前引入中我就
与学生共同歌舞,一下子拉近了师生间的距离,让学生们放松了心情。在后面的有感情唱的处理上,我又与学生比赛唱“比比谁唱得有变化,有感情”。这样不仅让学生在模仿教师的唱,同时也在我的刻意的夸张唱法中,让孩子们直接感受到了2/4拍的演唱力度变化,演唱情绪的重要。所以学生们的有感情唱最后形成的比较好。